LEYENDAS DEL ROCK 2026
MIÉRCOLES – 5 AGOSTO 2026
VILLENA
Comenzó una edición más del Leyendas del Rock. El festival celebra este año su XX aniversario, 20 años en el que el festival ha ido mutando, creciendo, adaptándose a lo que reclama una fiel comunidad que año a año convierte a Villena en el epicentro metálico del país. Que mejor forma de celebrar el aniversario que con un cartelazo variado, ecléctico donde entran todos los géneros del metal, pudiendo encontrar acomodo los sonidos más extremos y los más clásicos, mostrando así una transversalidad que la comunidad ha abrazado.
Si bien las actuaciones de los escenarios principales se van enlazando y permiten disfrutar todo sin solapes, no ocurre lo mismo con los del escenario más pequeño, que obligan a sacrificar parte de alguna actuación si se quiere optar por descubrir o disfrutar propuestas con menos renombre pero aún así interesantes.
HELEVEN
Junto con el de Tailgunner en el escenario Doro Pesch, el de Heleven se pudo considerar el pistoletazo de salida del festival, y pese a las horas tempraneras y el imperante calor, tuvieron la audiencia suficiente para que la intensidad fluyera.
Pese a que el sonido no estuvo del todo fino, los granadinos demostraron su buen hacer, ofreciendo una buena dosis de potencia y de ese metal heterogéneo que no se pone límites.
THUNDERMOTHER
Lo de este combo íntegramente femenino es puro rock and roll, es la reencarnación femenina del espíritu AC/DC, trallazos directos, cero artificios y una propuesta orientada plenamente a la diversión. Siempre ha sido una banda que transmite mucho sobre el escenario, y en Villena no iba a ser menos, caña, guitarrazos y esencia 100% desenfadada y rockera.
La banda ha sufrido constantes cambios desde su formación, con la única constante inmutable de Filipa Nässil a la guitarra, de ahí que a veces haya costado ubicarlas como un proyecto totalmente estable, pero hay que reconocer que la alineación actual compuesta por Filipa a la guitarra, Linnéa Vikström a la voz, de nuevo Majsan Lindberg al bajo (ya estuvo previamente en la banda de 2019 al 2021) y Joan Massing a la batería, suena como un cañón.
Las canciones de Thundermother son muy directas, cortas y explosivas. Son como chupitos musicales que se viven con intensidad, de ahí que sonaran en el Leyendas un buen puñado de temas, destacando cortes como «Thunderous», «Loud and free», «Take the power», «Bright Eyes», «Cheers», «Whatever», «Hellevator», «Driving in style» entre muchos otros. Muy buen show para ir entrando en calor y mimetizarse con al ardiente clima de Villena.
KILLUS
Su presencia en los grandes festivales europeos (Graspop y Hellfest) da fe del momento dulce de los villarrealenses Killus. Poco a poco han ido abriéndose camino con un metal diferente, contundente, de marcado corte industrial y donde la originalidad y el espectáculo escénico son sus principales señas de identidad.
Buen show, lleno de energía, histrionismo y un sonido pulcro, aunque de volumen excesivo, una tónica generalizada en todas las actuaciones de esta primera jornada de festival.
Les gozamos en el Koba Live en Mayo, y una vez más, mostraron sus credenciales con una descarga impecable llena de fuerza, sonido bombástico y diversión.
ORBIT CULTURE
Orbit Culture es una banda infravalorada. Puede que ya no tenga un crecimiento y reconocimiento mayor del que tiene y se quede en ese lugar reservado para bandas nicho de culto, pero lo cierto es que está sobrada de calidad. Su música, un goteborg sound con un extra de originalidad, es toda una delicia, su discografía está llena de temazos y su directo, como se vió en el Leyendas del Rock es todo un bombazo, de ahí que pensemos que se merezcan más.
Buen sonido en líneas generales, más allá del excesivo volumen imperante en esta primera jornada, y una banda entregada ofreciendo una muestra variada de su discografía con temas como «The Storm», «The Tales of War», «North Star of Nija» -uno de los mejores del concierto-, «From the inside», «Bloodhound» , «Rasen», «Hydra», o «Vultures of north».
La banda se mostró agradecida ante una audiencia tan masiva, mostraron su amor por España, y ofrecieron una descarga de lo más efervescente y revitalizante.
BLACK LABEL SOCIETY
Zakk Wylde es toda una bestia escénica. Su mera presencia sirve para llenar el escenario, exuda carisma, fuerza y personalidad, y su forma de atacar la seis cuerdas es todo un espectáculo. Su melena, su falda, su forma de moverse, su personalísima voz y temas como «Funeral Bell», «Name in blood», «Destroy & Conquer», «Heart of darkness», «Set it free», «Fire it up» son elementos más que suficiente para ofrecer una actuación de altura
Aunque si hubo un momento potente, fue la versión del «No more tears» de Ozzy, enlazando con el pasado de Zakk con Ozzy y sirviendo de merecido homenaje. Black Label Society no suele defraudar, es como el bocadillo de lomo-queso, no es una delicia culinaria, pero siempre es satisfactorio.
SAVATAGE
La vuelta de Savatage a los escenarios fue un notición. Fuimos muchos los que crecimos con sus canciones, y tener la oportunidad de volver a vivirlas en directo es todo un acontecimiento. Cierto es que Jon Oliva ya no está físicamente en la banda, aunque su espíritu sigue super presente, pero la formación actual tiene muchos quilates, con Zak Stevens a la voz, Al Pitrerlli y Chris Caffery a las guitarras, John Middleton al bajo, Jeff Plate a la batería, y el apoyo extra de dos teclados.
Bonitas animaciones de fondo aportaron un color extra a una actuación musicalmente impecable, donde todo sonó pulcro, limpio y con la elegancia que merecen temas como «Jesus Saves», «Sirens», «Handful of Rain», «Strange Wings», «The wake of Magellan», o «Power of the night».
«Believe» fue el momento emotivo de la noche y donde se demostró la prevalencia del legado de Jon Oliva en la banda, un vídeo suyo tocando el piano sirvió de intro para que posteriormente la banda desatara el tarro de las esencias, para concluir con un bonito homenaje en imágenes al tristemente fallecido Chris Oliva. Un momentazo para recordar, aunque si tuviera que quedarme con algo, eligiría el destello que supuso «Chance», con unos coros polifónicos que erizaron el vello a más de uno.
«Edge of thorne», o «Hall of the mountain king» fueron otros de los temas que sumaron en una actuación del todo impecable, con Zak cantando magistralmente, y el dúo de guitarristas aportando la brillantez acostumbrada. Conciertazo.
SLAUGHTER TO PREVAIL
Dicen que es de sabios rectificar. Nunca me hizo mucha gracia Slaugter to Prevail; por un lado, el oscuro pasado de vinculaciones nazis de su vocalista Alex Terrible suponía un muro demasido difícil de rebasar, y músicalmente, el exceso de contundencia me resultaba un tanto artificial.
Pero su actuación del Leyendas del Rock me ha hecho cambiar de opinión, no sólo se ha mostrado a una banda conciliadora, con un mensaje positivista de redención y segundas oportunidades, sino que musicalmente han ido sumando capas extra que han hecho que su música hoy suene con mucho más cuerpo.
Fue el espectáculo más potente de la noche, con una orgía de fuego que elevó unos grados extra la ya tórrida noche de Villena. Las máscaras de la banda atacaron con fuerza con cortes como «Viking», «Banditos», «Russian Grizzly in América» -muy a juego con el gran oso inflable que sirvió de efectista telón de fondo de la actuación-, «Baba yaga», «Kid of darkness» o «Conflict» entre otros.
Potencia exacerbada, infinidad de breakdowns, y la audencia más joven respondiendo con masivos circlepits, wall of deaths, crowdsurfing y demás. La banda se tomará un descanso para centrarse en sus familias, si recargan pilas, su vuelta será digna de ver. Muy convincentes.
SEPULTURA
Quizá la gira de despedida de Sepultura se está alargando más de la cuenta. En 2025 anunciaron su concierto en el Z! Live como el último en España, cosa que se ha desmostrado falsa, y como tantas otras bandas, las despedidas se alargan hasta el punto de no serlo. No parece el caso de los brasileños, que supuestamente echarán el telón a final de año, pero aún así, suelen rizar el rizo más de lo necesario.
Su concierto, desigual. Los temas como «Roots, bloody roots», «Territory», «Ratamahatta», «Arise» y demás si logran encenderte, pero el resto es un peaje que se pasa sin pena ni gloria.
Solventes, pero sin excesivo brillo, más allá de un espectacular Greyson Nekrutman a la batería, lo que demuestra, una vez más, el buen ojo de la banda a la hora de elegir percusionista.
PROM KINKS
Y como cierre, para nosotros, el fiestón de Prom Kinks, una banda que se lo deja todo sobre el escenario, en una propuesta donde la diversión no es opcional.
Gran hinchable en forma de jugador de rugby, lanzamientos masivos de balones, y todo aderezado con una buena dosis de contundencia musical. Ideal como cierre.
S.A Sánchez y Juan José Díez
Fotos: Juan José Díez
