Con décadas de trayectoria a sus espaldas, Numen sigue manteniéndose fiel a sí mismo y a una forma de entender el black metal alejada de modas y concesiones. Los vascos regresan con «Erre», un nuevo trabajo conceptual inspirado en la caza de brujas del siglo XVII, donde combinan agresividad, melodía y un profundo arraigo cultural ligado al euskera y la mitología vasca. Charlamos con la banda sobre el nuevo disco, la escena extrema actual, la inmediatez del consumo musical y la importancia de seguir creando desde la honestidad.
Vuestro nuevo trabajo “Erre” saldrá a la venta en Junio, ¿qué va a encontrar el público en él?
Buenas, aquí Lander. Muchas gracias por concedernos esta entrevista y darnos voz. Sí, si todo va bien “Erre” verá la luz en breve. El nuevo álbum consta de 5 temas. Temas elaborados con mucha mala hostia junto con mucha melodía. Sigue siendo Numen pero hay una evolución a nivel técnico y complejidad de las canciones. Sin renunciar a nuestras raíces, un black metal agresivo y directo. Numen en estado puro.
Han pasado 7 años desde “Iluntasuna besarkatu nuen betiko Puede parecer mucho tiempo entre discos. ¿por qué tanto tiempo?
Sí, es mucho tiempo. Pero Numen siempre ha funcionado así, pasan años hasta componer, acabar los temas y planificar la grabación. Cambios de formación, proyectos paralelos a la banda, épocas de directos… el tiempo pasa. Numen nunca ha sido una banda que priorice componer rápido para sacar nuevo álbum cada año o cada dos años. No, nos tomamos nuestro tiempo y cuando la masa esté preparada lo metemos al horno. Quedamos una vez a la semana prácticamente desde hace 28 años y seguimos fieles a ese compromiso. Eso es lo importante, que aunque haya épocas menos creativas seguimos quedando.
El disco habla de la persecución de las “brujas” por parte de la inquisición en el siglo XVII. ¿se puede considerar un disco conceptual?
Sí, completamente. Todo el disco abarca esa temática. Hemos tratado de visualizar diferentes vivencias de los y las protagonistas de los fatídicos hechos. Allá por los inicios del siglo XVII hubo una gran cacería de brujas en Iparralde que después se extendió también a este lado de la frontera.
Tal y como está el mundo, estas actitudes inquisitoriales están muy presentes hoy en día. ¿hay paralelismo con la actualidad? ¿Ayuda la actualidad a hacer canciones más rabiosas?
Sí, completamente de acuerdo. Hoy en día el poder también persigue al disidente, al diferente, al inmigrante, a la mujer, a las diferentes orientaciones sexuales que no comparten lo establecido y se salen del rebaño. Sí, sin duda el miedo y la represión siempre han sido un arma política muy poderosa que no ha perdido vigencia alguna.
En cuanto a hacer canciones más rabiosas, pues no lo sé. En nuestro caso, componemos la música y luego vienen las letras. La rabia ya viene de serie.
¿Os habéis documentado mucho antes de escribir? ¿Cómo surgió la idea de tratar este tema?
Pues la verdad es que no nos ha hecho falta documentarnos demasiado. Entender un poco el contexto político, cultural, lingüístico y religioso de la época y tratar de reflejar en las letras las posibles percepciones de los implicados.
Vuestra música siempre ha tenido un fuerte arraigo a Euskadi. Cantáis en euskera, exploráis mitos locales, ¿La música de Numen tiene sentido sin esa fuerte conexión con Euskadi?
Sí, cantamos en euskera, no podría ser de otra manera. La temática de Numen siempre ha seguido ese hilo. El arraigo a la cultura vasca, al euskera, a la mitología ancestral de este pueblo. Todo tratando de dar un toque oscuro y trayéndolo al black metal.
¿Creéis que cantar en Euskera os limita vuestro alcance? O al revés, ¿os aporta una fuerza extra debido a la sonoridad del lenguaje?
Pues no lo sé. ¿Tendríamos que cantar en inglés?. No tendría sentido por lo que he comentado anteriormente. Supongo que el euskera tiene su sonoridad propia. Eso es el trabajo de Aritz, darle fuerza y mala hostia a lo que canta. Es verdad que desde fuera puede tener su punto exótico para quien no lo conozca y sin duda aporta un valor diferente.
El disco es agresivo, rápido, pero con fuerte componente melódico. A la hora de componer, ¿intentáis que todos los temas tengan su parte melódica o va surgiendo de forma natural?
Es black metal. Riffs rápidos, técnica y velocidad. Hay riffs crudos pero siempre van apareciendo melodías envolventes. Todos los temas tienen su parte melódica, como siempre ha sido. Va surgiendo de forma natural.
¿Creéis que si fuerais noruegos tendríais mucha más repercusión? ¿Nos falta cultura musical extrema?
Pues tampoco lo sé, jejeje. Eso nunca lo podremos saber. Es verdad que en los países nórdicos siempre han tenido más cultura de música extrema. De allí sus raíces. Creo que aquí hay una gran cultura musical, música de todo tipo y sobre todo mucha nostalgia del punk radical vasco. Pero hay un gran abanico de bandas incluidas bandas metaleras.
El hecho de hacer una música extrema alejada de las modas de plataformas y demás, ¿os da más libertad a la hora de hacer música? Parece que hoy en día muchos grupos están cautivos de las novedades de Spotify, siempre sacando canciones de poco en poco.
Puff… nunca nos hemos planteado estar en esa liga. Los temas saldrán cuando estén listos y si tienen que pasar 7 años para el siguiente trabajo pues pasarán. Creo que la fiebre del consumismo rápido, fácil y barato nos ha nublado por completo la percepción. No nos tomamos un tiempo para escuchar y apreciar como es debido los nuevos trabajos que nos ofrecen las bandas. Apreciar ese trabajo, quedarnos con los matices, escuchar un disco completo de inicio a fin, cada vez lo hacemos menos y esto es el reflejo del estilo de vida que llevamos. En definitiva, la industria nos está agilipollando y es una batalla perdida.
Optáis por editar en físico, en CD, Vinilo… ¿sigue teniendo sentido? Parece que se lleva un consumo acelerado de la música. Cada vez se profundiza menos en la escucha sosegada de un disco al completo. ¿Está quedando el producto físico como un producto de coleccionista?
Sí, sigue teniendo sentido completamente. Es evidente que la forma de consumir ha cambiado radicalmente en muy poco tiempo. Al que le gusta la banda comprará el formato físico, aunque luego ese CD se quede en una balda y lo escuche en streaming. Pero solo por apoyar a la banda y reconocer su trabajo creo que los que aprecian esto siguen queriendo tener el formato físico.
El diseño del vinilo está especialmente currado y es muy llamativo. ¿cómo surgió la idea de ese vinillo rojo?
Desde LADLO surgió la opción de contactar con “View Fron The Coffin”. Nos gusta mucho sus diseños y su trabajo en general. Para este disco queríamos una portada dibujada a mano con elementos conceptuales de la temática y en concreto con la caza de brujas. Le trasladamos la idea y los elementos fundamentales y en seguida dio con el concepto. Ha quedado chulo.
La inteligencia artificial está amenazando prácticamente todo. También la música. ¿Cuáles creéis que son los riesgos que enfrenta la música con las nuevas creaciones por IA?
La IA es una herramienta nueva que va muy rápido y está acaparando nuestras vidas. Es una pasada con qué pocos recursos se puede hacer una canción bien estructurada, bien ejecutada y con buena producción. La verdad es que da miedo. Pero quiero pensar que la IA nunca podrá tener la esencia fundamental que transmite un tema creado y elaborado por varias personas cada una aportando desde lo suyo. Y por supuesto la imperfección, el feeling de la ejecución humana.
Hay ideas de llevar estos nuevos temas al directo. ¿os veremos por muchas ciudades?
Sí joder. Solo faltaría que después de 7 años y todo el curro que hay por detrás no los toquemos. Técnicamente son más jodidas y van a requerir mucho ensayo, pero es lo que hay. De momento tenemos una fecha atada en el “Obon Fest”, en Noviembre. A partir de ahí ya se verá. Hay que tener en cuenta que Sistre, el batería, es francés y tiene más bandas. Cada vez es más jodido estar disponible, en forma y que cubramos gastos. Pero estamos en activo.
Antes hablábamos del consumo acelerado de música, y ocurre un poco igual con los directos. La gente está más pendiente de contarlo que de vivirlo, y prefiere gastarse 100€ en el grupo de moda que apoyar la escena local. ¿Qué opináis de este fenómeno?
Es un fenómeno global. Esto trae que cada vez queden menos garitos para el formato pequeño y las bandas pequeñas que estamos fuera de ese circuito lo tengamos más difícil. Es una pena que unos pocos acaparen casi toda la audiencia y además son los que más chupan del bote. Es parte de esa fiebre loca del consumismo que acabamos de hablar. Todos tenemos nuestra parte de responsabilidad en eso. Si queremos que tengamos una oferta cultural cercana, sin tener que volverse loco para conseguir entradas y pagar una pasta por un botellín de agua, hay que apoyar la escena local. Aquí en Euskal Herria los Gaztetxes siguen haciendo una gran labor cultural y de transmisión que está fuera de ese circuito de la industria. Pero cada vez todo es más difícil.
¿Os gusta más tocar en festivales ante más audiencia o preferís una sala pequeña donde los que están allí están por vosotros?
Evidentemente lo segundo. Pero como te decía cada vez es más complicado. Tocar en grandes festivales como el Hellfest puede ser una pasada. Ver todo el tinglao que tienen montado, una organización exquisita, tocar con bandas que has seguido desde siempre… es una experiencia inolvidable. Cada vez que hemos tocado en Francia, como en Nantes o París, ves que son muy buenos organizando eventos y cuidando a los músicos. Buenos técnicos, buena organización, buen catering… Tenemos mucho que aprender. En las salas pequeñas en cambio sientes mucho más la cercanía del público y por supuesto sudas mucho más jejeje. Te llena más y eso hace que des más de tí, sin duda si la sala se llena y suena bien es otra historia.
¿Vais a los festivales como público?
Jode, pues yo la verdad es que cada vez menos. Pero sí, claro que vamos a ver conciertos. Pero te puedo decir tranquilamente que no tienen por qué ser de metal extremo.
¿Cuál es la mejor forma de apoyar a una banda como Numen? ¿Asistiendo a vuestros conciertos? ¿Comprando merch? ¿Escuchando y difundiendo vuestra música?
Todo es bienvenido. Querer seguir escuchándonos ya es mucho. No nos curramos mucho las redes sociales y no tocamos muchos directos, pero saber que todavía la gente aprecia lo que haces es muy grande. Numen no vive de esto, si podemos cubrir gastos de grabación nos sirve.
Imaginad que os dan la posibilidad de confeccionar un cartel del que formar parte. ¿Qué 5 bandas escogeríais (vivas o extintas)?
Itoiz, Cicatriz, EH Sukarra, Lendakaris muertos y Brutal Melody. Je,je,je
Para terminar, recomendarnos algún disco reciente que os haya sorprendido positivamente.
Últimamente hemos estado muy centrados con los nuevos temas y la grabación dejando de lado el escuchar más música. Yo en concreto te podría decir que una vez llegado a casa o en el coche ahora mismo no me apetece nada escuchar tralla. Estamos muy saturados. Pues la verdad es que en general somos bastante de black metal old school y parece que ahora lo que mola es el post black metal, el ambient… No sé, yo sigo escuchando bandas míticas y no me cansan. Ahora mismo te podría mencionar a Tsjuder, DHG, Merrimack, Defeated Sanity…
Y última, ¿qué le pide Numen al futuro?
Paz y amor. Muchas gracias por la entrevista. Hacéis una gran labor apoyando la escena y dando voz a las bandas. Espero que el nuevo trabajo guste y la gente aprecie nuestro trabajo. Eskerrik asko eta ongi izan, iluntasunak besarkatu zaitzatela.
Entrevista: Juan José Díez
