LEYENDAS DEL ROCK
JUEVES – 6 AGOSTO 2026
VILLENA
La primera jornada del Leyendas del Rock puso el listón muy alto. La combinación de bandas clásicas míticas y de grupos emergentes logró que las distintas generaciones metaleras acabaran el día con una sonrisa de satisfacción.
En este segundo día, el mayor aliciente llegaba de los renovados Arch Enemy y su nueva vocalista Lauren Hart. Pero antes de que llegara el plato fuerte del día, hubo tiempo para disfrutar de un abanico de estilos de lo más heterogéneo.
CREEPER
Los británicos Creeper navegan entre el punk rock y el gótico. Son una mezcla entre 69 Eyes y Misfits que resulta muy efectista en directo. La voz grave de su vocalista Will Gould siempre resulta atractiva, y el hecho de combinar también con la voz femenina de la responsable de los teclados Hannah Greenwood, les otorga un dinamismo de lo más interesante.
Tal y como dijo Will, no es lo más inteligente maquillarse como lo hacen ellos cuando hay 35 grados, pero pese al fuerte calor de las primeras horas, y el cansancio del día previo, el público disfrutó de una actuación irreprochable. Imagen potente, buen sonido, y un estilo transversal que gusta a los amantes de los sonidos más oscuros y a los que buscan sonidos más melódicos.
Sonaron, entro otros, temas como «Mistress of death», «Headstones», «Prey for the night», «Lovers Led Astray», «The crimson bride», «Parasite», «The black house» ó «Cry to heaven»
Muy interesantes.
MUSHROOMHEAD
Visualmente fue el concierto más potente del día. Los americanos Musroomhead presentan una estética impactante que en muchos casos asocian a la imagenería de Slipknot, no sólo por las máscaras, si no por el uso de dos percusiones adicionales, e incluso por lo frenético de su música.
El caso es que con todos estos ingredientes, no hay momento para el aburrimiento, siempre hay un aliciente nuevo. 3 vocalistas, 2 hombres y una mujer, guitarra, bajo, batería y dos percusionistas extras, y mucho aderezo visual logran mantener el interés de la audiencia.
Cierto es que el impulso de la sorpresa inicial acaba por diluirse algo a medida que avanza el show, pero pese a todo, su show resulta disfrutable. Los «eye to eye» , «Fall in line», «Sun doesn’t rise», «Heresy», «Madness within», «Prepackaged» o «12 hundred» convencieron.
El sonido, algo más bajo que el día anterior, estuvo a la altura.
ANEUMA
El bochorno de estas horas del escenario «New rock stage» no impidió que Aneuma deplegara sus armas con sobrada solvencia. Dio igual que el calor apretara y el sudor impregnara los cuerpos de las primeras filas, su metal contemporáneo, enérgico y lleno de garra hizo vibrar a la audiencia caldeando aún más el tórrido ambiente.
Fue el primer concierto con la banda de su batería Marco, que se desenvolvió sin fallos. «Your doom», «Fall apart» «Flesh & bone» y «Chain reaction» fueron los primeros temas en sonar, seguidos de un «Breakout from hell» que dió paso a la sorpresa del día con la presencia de Hynphernya de Death & Legacy, que colaboró con «Under the spell». Un dúo que ensalzó como nadie el poder femenino en el metal.
Para cerrar, «Guide them to the light», «Light the torch» y «Violet».
NORTHLANE
Northlane es un fiel representante de la nueva tendencia del metalcore que hace equilibrios entre la contundencia y la sensibilidad. Es metalcore, no renuncia a la sorpresa, los guitarrazos y los breakdowns, pero tiene partes mucho más sosegadas, con omnipresencia melódica y voz limpia.
Es algo que cada vez se ve más, y que bandas como Bad Omens, Sleep Token, President y demás han explotado con maestría y de los que Northlane es otro claro exponente.
Incluso existe a veces, cierta disonancia entre el sonido y la imagen de los músicos, que huyendo de estereotipos muestran que en esto del metal, la libertad no se discute. Mucho adorno electrónico para un concierto curioso, de un estilo que poco a poco va evolucionando y que cada vez es más transversal.
Con el final del show, llegó el anuncio del adelanto de bandas para la edición de 2027, que se retrasará una semana, y que tiene como puntos fuertes bandas como Architects, Mercyful Fate, Saltatio Mortis y muchas más.
DARK TRANQUILLITY
Si hubiera que buscar a dos de los referentes más significativos del Goteborg Sound, sin duda dos de los nombres que surgirían serían los de Dark Tranquillity e In Flames. Por suerte, este año se podrá disfrutar de los dos en el Leyendas del Rock.
De ellos, Dark Tranquillity es el que se ha mantenido más fiel al sonido de los orígenes, combinando con maestría la melodía y la agresividad, aportando el toque justo de adornos sintetizados, e incluyendo voces limpias para lograr un contraste bastante colorido.
La actual formación lleva ya un tiempo estable, huyendo de los constantes cambios que ha caracterizado su carrera, y eso se nota sobre el escenario. Suenan cañón, compactos, sin fallo, con un Mikael Stanne imperial a las voces, las guturales y las limpias, con un Johan Reinholdz apabullante a la guitarra, que con el apoyo de una segunda guitarra logran que los temas suenen con mucho más cuerpo.
Las animaciones sobre la pantalla de fondo aportaron un toque extra de color a una actuación contundente, de sonido pulcro, y donde se repasó su extensa discografía con «The wonders at you feet», «Unforgivable», «Cathode ray sunshine», «Atoma» -una de las mejores canciones de su carrera-, «Nothing to no one», «Terminus», «Not nothing», «Punish my heaven», «Phantom Days», «Lost to Apathy» -estribillo coreado masivamente por la audiencia-, «There in» y la guinda con un «Misery’s crown» apabullante.
Uno de los mejores shows del día.
GODSMACK
Godsmack es de esas bandas que se prodigan poco por España, y es una pena, ya que su música es de esa que no ofende a nadie y gusta a casi todos. Su estilo, muy de rock y americano, tiene un abanico de oyentes super amplio, y su desempeño en directo está fuera de toda dudas.
Además, como alicente, su nuevo batería es el gran Mike Mangini -ex Dream Theater-, así que para los que no les resultara suficiente atractivo las composiciones de Sully Erna y compañía, encontraron un ingrediente más para dar sabor a una actuación más que correcta, llena de buenos temas, simpatía y buen sonido.
Sully pidió perdón por haber tardado tanto en volver a España, diciendo además que es uno de sus países favoritos de siempre, prometiendo no tardar tanto la próxima vez. Sus palabras en castellano felicitando por la conquista del mundial, fueron recibidas con un estruendoso aplauso que sirvió de acicate para que los «Surrender», «Awake», «Speak», «Voodoo», «Whatever» sonaran aún más potentes.
Una de las notas vistosas del show, llegó con el duelo de baterías, una comandada por Mangini y la otra por Sully, logrando un momento para el recuerdo, divertido y diferente.
«Under your scars», «Bulletproof» y «I Stand alone» cerraron la descarga. Nos sumamos a la demanda de que no pase tanto tiempo para disfrutarlos de nuevo, porque son un grupazo.
ARCH ENEMY
La historia de Arch Enemy ha ido ligada a la de sus vocalistas. Pocos recuerdan que su primer disco contó con vocalista masculino, un Johan Liiva que quedó en el olvido desde la llegada de la carismática Angela Gossow, y su potente y agresiva voz.
Aquello dio un impulso a la banda que supieron aprovechar, creciendo y llegando a mucho más público. La sorpresa llegó cuando Angela dio un paso al lado cediendo el micro a Alissa White Gulz, que siguió por la senda dejada por Angela lograno que la la banda adquiriera mucha más popularidad.
Entonces surgió el debate de si Alissa mantenía ese aura de autenticidad de Angela, sea como fuere, esa etapa concluyó con la salida de Alissa y la llegada de Laurent Hart, que en cierto sentido, es el puente perfecto entre Angela-Alissa. Canta con una garra descomunal, derrocha autenticidad y naturalidad, y pone toda su energía en cantar olvidándose de los artificios de la imagen.
¿Convincente? Mucho. Personalmente me resultó mucho más estimulante que lo que ofrecía Alissa, y parece encajar mejor con la propuesta musical de una banda que sigue sonando atronadora -el volumen de su actuación fue irracionalmente excesivo, pero afortunadmente sonó limpio-.
No podía faltar el fuego para dotar de más potencia a una actuación que repasó buena parte de su discografía, sonando brutales los «Yesterday Is Dead and Gone», «The World Is Yours», «Ravenous», «War Eternal» -siempre es un trallazo-, «Blood Dynasty», «My Apocalypse», «To the Last Breath», «Under Black Flags We March», «The Eagle Flies Alone», «Bury Me an Angel», «No gods, no masters», «We Will Rise», «Snow Bound» y «Nemesis».
Bienvenida inmejorable para la nueva frontwoman de la banda. Apabullante.
DARTAGNAN
Y como cierre del día, el folk festivo de los alemanes Dartagnan, que el año pasado sorprendieron y este año, con una actuación larga, ofrecieron su mejor versión, llena de musicdalidad, -violines, gaitas, etc-, buen rollo y dinamismo.
El folk metal siempre resulta divertido, y cuando se ve buen rollo sobre el escenario, resulta contagioso. Forma inmejorable de cerrar esta segunda jornada. No nos quedaron fuerzas para llegar a Lépoka.
S.A Sánchez y Juan José Díez
Fotos: Juan José Díez