Cuatro año después de ‘Hex’, Toundra regresan con ‘Siete’, un disco que supone mucho más que un nuevo capítulo en su trayectoria. Tras un periodo de incertidumbre, un cambio de formación y un momento en el que incluso llegaron a plantearse continuar bajo otro nombre, la banda madrileña ha recuperado las ganas de tocar y componer desde una perspectiva más libre y sin las presiones que habían condicionado sus últimos trabajos.
Hablamos con Alberto Rodríguez sobre ‘Siete’, el regreso de la banda, la salida de Esteban Girón, la autogestión, la inteligencia artificial, el estado actual de la música en directo y los planes de futuro de uno de los nombres fundamentales del post-rock instrumental nacional.
Primera pregunta casi obligada, ¿qué va a encontrar el público en vuestro nuevo trabajo “Siete”?
Alberto: Se van a encontrar un disco muy libre, sincero y honesto con el momento personal y de banda en el que estamos ahora mismo. Por un lado, mantiene al cien por cien nuestra identidad y ese sello reconocible de Toundra, pero al mismo tiempo es un trabajo con mucha más flexibilidad y variedad.
Hay un peso muy importante de los sintetizadores y del trabajo con capas y texturas. De hecho, tanto Jorge como yo hemos estado tocando sintes a lo largo de casi todo el álbum, e incluso nos hemos atrevido a jugar con cajas de ritmos y elementos más electrónicos, como ya dejamos entrever en su día en temas como Mojave. Nos hemos permitido el lujo de recrearnos en partes más ambientales y repetitivas, sin la presión ni la obsesión de estar sorprendiendo al oyente constantemente.
Han pasado cuatro años desde “Hex” y desde entonces muchas cosas han pasado en Toundra. Primero un silencio, rumores de separación, cambio de formación. ¿En qué medida ha afectado todo eso en la composición de este “Siete”?
Alberto: Pues han cambiado muchísimo. Hubo momentos de incertidumbre en los que estuvimos pensando incluso en montar otro grupo con un nombre diferente, pero nada más ponernos a tocar nos dimos cuenta de que aquello seguía siendo Toundra.
Empezamos a sacar temas entre Álex, Macón y yo, y enseguida surgió la idea de proponerle a Jorge que se uniera. Es una persona a la que conocemos desde hace muchísimos años y que ya había tocado con Macón en otras bandas, así que era el paso más lógico. Sí que es verdad que los primeros temas que hicimos antes de que Jorge entrara de lleno no terminaban de convencernos del todo, hubo que dejar que algún concierto con los temas antiguos y el paso del tiempo terminaran de hacer encajar todo y que la creatividad volviese a fluir.
¿Fue una sorpresa la salida de Esteban?
Alberto: Él estaba muy cansado y estaba en un momento vital difícilmente compatible con la vida a la que te arrastra tener una banda, así que en este sentido era esperado. El nivel de compromiso y de trabajo que requiere Toundra puede llegar a desgastar mucho.
¿Llegasteis a dudar de la continuidad de Toundra?
Alberto: No veíamos la necesidad de darle carpetazo, como mucho algo tipo “hiato” que de alguna manera es lo que terminamos haciendo. En cualquier caso Maca, Álex y yo teníamos claro que queríamos y necesitábamos seguir tocando juntos, el nombre bajo el que lo hiciéramos no era lo más importante.
¿Es una forma de dar un puñetazo en la mesa y decir que Toundra está muy viva?
Alberto: No necesariamente, tampoco nos vemos obligados a generar una respuesta concreta. A mí personalmente me gusta ofrecer lo mejor que tenemos y dejar que la gente fluya con ello, no quiero condicionar sus sensaciones. A nivel de grupo quizá el mensaje se parece más a “es un placer estar de vuelta”.
Comparándolo con el pasado, ¿Qué diferencias y similitudes encontráis entre este disco y pasados? Quizá la mayor se la presencia de sintetizadores y electrónica.
Alberto: Una de las cosas más interesantes que pasó fue cuando Jorge tuvo que aprenderse el repertorio antiguo, porque al repasar temas de prácticamente todos los discos nos hizo un análisis muy claro de toda nuestra trayectoria. Él nos hizo ver cómo en las primeras etapas destacaba la sencillez y la solidez a la hora de redondear una canción, frente a la complejidad extrema de los últimos trabajos, que quizás estaba lastrando un poco la forma de componer y el propio disfrute. Unimos esa reflexión al hecho de que Jorge y yo somos unos flipados de los sintetizadores, lo que nos permitió combinar esa vuelta a estructuras más directas con todo el abanico de texturas electrónicas.
Dice la nota de prensa que ahora este disco es más experimental y libre. ¿antes os imponíais algún límite que ahora ha desaparecido?
Alberto: Nos ha tocado adaptarnos, pero ganando sobre todo en libertad, porque ahora nos lo gestionamos todo nosotros mismos. Cuando estás en una discográfica siempre hay cierta presión con los plazos y, en nuestro caso, se había terminado por imponer un ritmo de publicación de álbumes bastante extremo.
Ahora funcionamos de otra manera: estamos abiertos a lo que tenga que venir, trabajando con calma, haciendo únicamente lo que nos apetece y, por encima de todo, sin agobios.
¿Qué ha aportado Jorge García a Toundra?
Alberto: Lo que comentaba más arriba de la visión general de toda la trayectoria era algo que no esperábamos y él nos ha ayudado a ver. Y por supuesto también una musicalidad, experimentación y nuevas sonoridades que han disparado la creatividad.
Volvéis a colaborar con Victor García-Tapia, miembro fundador de Toundra, ¿Cómo surgió esta colaboración?
Alberto: Seguimos siendo amigos por muchos años que pasen, y últimamente habíamos retomado el contacto de forma muy activa, y fue él mismo el que se ofreció a hacer una colaboración. A nosotros nos encantó la idea, ese guiño a los comienzos ha sido brutal.
Editar discos cada vez es más complicado. Apostáis por la autogestión. ¿por qué? ¿Las discográficas restan más que sumar?
Alberto: Yo creo que si tus expectativas no son vivir de la música y tienes una carrera más o menos sólida… es la mejor opción. Pero volvemos a lo mismo, hay que ser consciente del trabajo que hay que poner para llevarlo adelante. Al final es estudiar las ofertas que tienes sobre la mesa y poner en una balanza las dos opciones. Nosotros como no tenemos ninguna presión de querer petarlo o facturar para sobrevivir (gracias a que tenemos otros curros) lo hemos tenido bastante claro.
¿Se editará en formato físico?
Alberto: Sí, está editado tanto en CD como en vinilo en edición normal y edición “Marbled”. Además, todo pasa por nosotros, poco a poco vamos distribuyendo, pero digamos que todo lo relacionado con la venta está centralizado en la banda.
Cada vez hay más bandas que optan por editar únicamente singles, pasando del LP. ¿Qué opináis? ¿Es algo que se puede llegar a plantear Toundra?
Alberto: Lo hemos hablado para hacer cosas más experimentales. No creo que sea sustitutivo del clásico álbum, pero se pueden combinar ambas cosas y se pueden crear iniciativas interesantes.
En Toundra el aspecto visual de las portadas, carteles de conciertos y demás siempre ha estado muy currado. ¿qué podéis contarnos de la portada de Mercedes Bellido?
Alberto: Pues la verdad es que ha sido increíble, ese punto surreal, escultórico… además de poder reflejar con esa imaginería el concepto de destrucción-reconstrucción. Estamos súper orgullosos de haber trabajado con ella, el resultado habla por sí mismo.
Cada vez hay más presencia de música generada por Inteligencia Artificial. Como creadores, ¿os da miedo? Siendo Toundra una banda íntegramente instrumental, ¿está más expuesta ante estas creaciones “fake”?
Alberto: No nos da miedo, pero sí que nos da un poco de pena que se pierda ese camino obligatorio del descubrimiento artístico. Al final es otro síntoma más del aceleracionismo que vivimos hoy en día, pero creo que en el mundo artístico las cosas verdaderamente humanas ganarán más valor.
Afortunadamente la IA no podrá robarnos los directos. ¿hay planes de llevar este “Siete” por muchas ciudades?
Alberto: Sí! en breve nos vamos a hacer un par de conciertos en China y a la vuelta empezamos ya gira. La idea es hacer unos 4 ó 5 conciertos al mes, por lo que poco a poco iremos llegando a todas partes.
¿Cómo convenceríais a un indeciso para que fuera a uno de vuestros conciertos?
Alberto: Pues yo no soy muy amante de alimentarlo todo con “hype”. Prefiero que la gente se deje llevar y se anime simplemente por experimentar.
Parece que hay actualmente un boom de la música en vivo, aunque más orientada a grandes eventos, y esto está perjudicando al circuito de salas porque la gente prefiere gastarse 100€ en un gran evento que 20 en una banda más “cercana”. ¿qué opináis? ¿Es difícil luchar con el FOMO y el hecho de parecer más importante contar que estás en el concierto que vivirlo?
Alberto: Personalmente no me preocupa, entiendo que exista ese tipo de evento y veo que mucha de la gente a mi alrededor que tampoco iría a un concierto pequeño o mediano sí iría al concierto de uno de estos artistas que cobran 100 ó más por entrada. Son circuitos completamente diferentes.
Como músicos, ¿Qué pensáis cuando veis a la multitud más pendiente de grabar que de sentir el concierto?
Alberto: Yo lo he hecho en el pasado como público, pero desde hace unos años no le veo el sentido en absoluto. Si a alguien le hace ilusión poder compartirlo de esa manera con otros o revisitarlo, no tengo problema.
En nuestro caso también hay gente grabando para aprender a tocar la canción de turno con sus instrumentos, es bastante común verlo.
¿Qué os gusta más, tocar en salas pequeñas ante auténticos seguidores o en grandes festivales donde la repercusión puede ser mayor?
Alberto: Salas pequeñas 100%. Es literalmente jugar en casa, un montón de gente que te sigue desde hace años y con la que tienes una conexión enorme. Quizá podemos decir que en los festivales se siembra y en las salas se recoge lo sembrado.
¿Y qué opináis de todo esto de los precios dinámicos, front rows y demás? ¿Está perdiendo la música en directo su verdadera esencia?
Alberto: Más basura capitalista absurda. Me da pena que maltraten a la gente de esta manera por hacer algo con lo que conectan a un nivel más profundo que lo puramente económico.
¿Cuál sería el cartel ideal del que os gustaría formar parte? ¿Con qué tres bandas (vivas o extintas) os gustaría compartir cartel?
Alberto: Probablemente Young Widows, Neurosis y Boards of Canada. Pero siempre tensiona tocar con tus bandas preferidas… No es fácil ponerse a su altura.
Pues vayamos terminando, si tuvierais que elegir un único tema que refleje más fielmente quienes son los actuales Toundra, ¿Cuál elegiríais y por qué?
Alberto: Pues quizá el más representativo es Rapier que combina todo lo dicho en la entrevista, pero personalmente me gusta mucho Sizigia porque muestra cosas nuevas que se pueden seguir explorando en el futuro.
Muchas gracias.
Alberto: A vosotros!!
PRIMERAS FECHAS SIETE TOUR
dom 18 oct 2026 China @ Can Festival
mar 20 oct 2026 Beijing @ TBC
vie 23 oct 2026 Barakaldo @ Hiriko Soinuak
sáb 24 oct 2026 Bérriz @ Berrizko Kultur Etxea
sáb 7 nov 2026 Mos @ Rebullón
sáb 14 nov 2026 Castellón @ Fira Trovam
vie 11 dic 2026 Barcelona @ Aniversario Razzmatazz
sáb 12 dic 2026 Murcia @ Garaje Beat Club
vie 18 dic 2026 Granada @ El Tren
sáb 19 dic 2026 Sevilla @ Malandar
vie 5 feb 2027 Madrid @ But (Inverfest)
sáb 13 feb 2027 Vitoria-Gasteiz @ Jimmy Jazz
vie 5 mar 2027 Valencia @ Rock City
vie 12 mar 2027 Donosti @ Dabadaba